In questa lezione vediamo come eseguire il legato con la chitarra, in particolare, le tecniche base cui ricorrere e una serie di esercizi per allenare questa un'abilità indispensabile per qualsiasi chitarrista, in quanto aggiunge fluidità, espressione, velocità e carattere al proprio modo di suonare.
In termini musicali, legato significa suonare le note in modo fluido, senza lasciare spazio tra una nota e l'altra. L'opposto di 'staccato', per cui le note vengono suonate in modo brusco e percussivo, il legato conferisce alla musica un suono fluido e fluido.
Su ogni strumento ciò si ottiene in modi diversi. Prendi uno strumento a fiato come un flauto. Per produrre il legato qui il musicista deve suonare tutte le note d'un fiato. Con uno strumento ad arco, il musicista suona le note con un unico movimento di arco. Sulla chitarra il legato si ottiene riducendo al minimo (o eliminando del tutto) la pennata. Questo significa usare 'hammer-on' e 'pull-offs', e quando si parla di tecnica chitarristica questo è esattamente ciò che si intende per legato.
L'hammer-on (o "legato ascendente") è una tecnica chitarristica che permette di passare da una nota più bassa ad una più alta (solitamente della stessa corda) senza l'utilizzo della mano destra (si tratta di pizzicato a dita o tocco plettrato), ma premendo con il dito della mano sinistra sul tasto corrispondente. Abbiamo così una prima nota suonata mediante la mano destra e la successiva legata alla precedente con l'aiuto della mano sinistra. Si può utilizzare un plettro per suonare la prima nota, ma le note successive verranno suonate "martellando" sulla corda con le dita della mano sinistra.
Supponiamo, ad esempio, che si stia suonando un Do sulla corda del Sol al 5° tasto con il dito indice, e si voglia suonare un Re sulla stessa corda: quello che occorre fare è portare la punta del terzo dito verso il basso, velocemente e con forza, sulla corda al settimo tasto per produrre la nota. Per farlo, bisogna scendere sulla corda perpendicolarmente alla tastiera e con una forza sufficiente per produrre lo stesso volume, più o meno, che si avrebbe utilizzando un plettro.
Il pull-off, o Hammer off (o "legato discendente") è una tecnica chitarristica che permette di passare da una nota più alta ad una più bassa (della stessa corda) senza l'ausilio del plettro per farla suonare ma "strappando" o tirando letteralmente la corda verso il basso. Per utilizzarla è necessario premere a priori due tasti: quello della prima nota (in cui la corda verrà pizzicata dal plettro) e quello della seconda (la più bassa delle due che comincerà a risuonare con il rilascio del dito che premeva la nota più alta appena eseguita con l'aiuto del plettro). Tipicamente viene usato l'anulare per la prima nota e l'indice per la seconda nota. La tecnica viene eseguita in questo modo: la prima nota viene suonata normalmente con l'ausilio del plettro (spesso alcuni chitarristi pizzicano più forte la corda in questione per sopperire alla mancanza della "plettrata" nella nota successiva) mentre la seconda risuona per via del rilascio della prima. Il dito che premeva la prima nota non si "stacca" dalla tastiera normalmente ma esercita una leggera trazione verso il basso così da permettere (una volta rilasciato) la risonanza della seconda nota. Spesso questa tecnica è accompagnata dallo slide e dall'uso della leva al ponte in caso la chitarra ne sia provvista.
Ad esempio, se si suona la nota Fa# con il terzo dito sul settimo tasto della corda del Si, e si desidera suonare la nota Mi sul quinto tasto della stessa corda, è necessario assicurarsi che il primo il dito stia già premendo quella nota sul quinto tasto. Quindi si deve rimuovere il terzo dito dal settimo tasto con un movimento verso il basso, in modo che si senta la nota sul quinto tasto. Se l’azione di pull-off non fa vibrare abbastanza la corda, il volume non sarà adeguato, ma se si tira troppo forte sulla corda prima di rilasciarla, si potrebbe piegare la nota diesis che non suonerà correttamente.
Quelle appena descritte sono le due tecniche principali che permettono di suonare il legato con la chitarra, ma ce ne sono un altro paio che vale la pena menzionare. La prima viene chiamata hammering on from nowhere e si tratta di un hammer-on eseguito senza aver prima 'attivato' la corda con una normale nota pizzicata. Quindi si passa a un'altra corda per mezzo di un hammer-on. Prendere dimestichezza con questa tecnica può essere piuttosto difficile – bisogna stare molto attenti con la silenziamento e assicurarsi che il martellamenti con la mano sinistra siano precisi e potenti – ma una volta che si è acquisita questa tecnica diventa possibile suonare le linee melodiche esclusivamente con una mano, cosa che non dà solo un suono molto più fluido, ma anche piuttosto interessante.
Un'altra tecnica che è possibile utilizzare per suonare il legato è il tapping. Quest’ultimo consiste nell'utilizzare la mano ritmica (destra per i destrimani, sinistra per i mancini) per suonare delle note (note legate) direttamente sulla tastiera, generalmente usata per suonare intervalli molto larghi, altrimenti molto difficili da eseguire.
Ora abbiamo esposto le tecniche base per base suonare il legato, possiamo dare un'occhiata ad alcuni esercizi. Iniziamo prendendo il concetto nella sua forma più semplice, usando hammer-on e pull-off tra due note. L'alternanza rapida tra due note è chiamata trillo, inizialmente lo faremo molto lentamente. Si deve suonare una nota qualsiasi con il primo dito premendo normalmente, quindi usare il secondo dito per "martellare" sul tasto successivo. Bisogna sempre assicurarsi che le note vengano suonate in modo pulito e con un volume uniforme. Successivamente si torna al primo dito, prestando ancora molta attenzione all'uniformità e alla chiarezza della nota. Continuare alternando da una nota all'altra, iniziando molto lentamente. Questo esercizio è utile per fare in modo che tutte le note suonino in modo chiaro e abbiano un volume uniforme e iniziare a costruire resistenza nelle dita.
Dopo aver fatto i conti con questo esercizio, si dovrebbe fare lo stesso con tutte le altre possibilità di diteggiatura. Dopo aver usato il primo e il secondo dito, si può passare all’esecuzione dello stesso esercizio con il primo e il terzo dito. Usando il primo dito, digitare una qualsiasi nota, poi, con il terzo dito, martellare su una nota due tasti più alta. Trillare tra queste due note per almeno cinque minuti. Dopodiché, passare al primo e quarto dito. Poi secondo e terzo dito, poi secondo e quarto e infine terzo e quarto. Alcune di queste combinazioni di dita saranno più facili di altre - la maggior parte delle persone ha più difficoltà più con quelle che coinvolgono il mignolo - quindi prestare maggiore attenzione a queste.
Una volta che si è raggiunta una certa sicurezza nei trilli, si può procedere con l'esecuzione di schemi con tre note. Tenendo un dito per tasto si può sperimentare usando le dita 1 2 4, 1 3 4 e la diteggiatura allungata 1 2 (o 3) 4 con un tasto tra ogni dito (ad esempio il primo dito sul quinto tasto, il secondo il settimo e il quarto il nono). Le successioni con cui esercitarsi sono: 1-4-2-4, 4-1-2-4-2-1 e 1-2-1-4. Vanno suonate usando tutte le diteggiature viste sopra e provando su una corda, così come su due o più corde. Provare a muoversi su e giù per la tastiera mentre si suonano.
Dopo aver preso confidenza con questi, si è pronti per iniziare a utilizzare i modelli nel contesto delle scale diatoniche, applicandoli alle forme della scala di tre note per corda. Continuando da qui si possono applicare gli stessi concetti a frammenti di scala più complicati, con quattro note, cinque note, sei, sette ecc. Mescolare i pattern insieme, provare a saltare le corde. È utile coinvolgere la mano destra in qualche tocco. Le possibilità sono infinite, quindi ci si può divertire.