"Ascolta tutto sempre e ricorda a te stesso quando non ascolti", è un po’ il mantra alla base del pensiero rivoluzionario della musicista e compositrice Pauline Oliveros. La sua proposta dell’Ascolto Profondo che trova un percorso di attuazione nelle sue Meditazioni Sonore, interroga e dona nuova consapevolezza all’atto dell’ascoltare.
Il modo in cui percepiamo il suono come influenza la nostra comprensione del mondo circostante? È questa la domanda che ha guidato il lavoro di tutta una vita della compositrice e musicista Pauline Oliveros.
Oliveros ha lasciato una ricca eredità di tecniche innovative volte a interrogare e approfondire il modo in cui viviamo l'atto di ascoltare. La pratica denominata, Deep Listening o Ascolto Profondo, è stata da lei ideata per migliorare la consapevolezza sonora di ciascuno e ha la finalità aumentare la creatività, migliorare l'apertura verso il mondo, la compassione ed espandere la coscienza generale.
Pauline raccontava spesso la storia di quando aveva iniziato a insegnare. Era in un giardino d'inverno. I suoi studenti seguivano un corso tradizionale di musica. Notò che si sarebbero esibiti, ma non si sarebbero ascoltati a vicenda. A partire da questa constatazione sviluppò delle tecniche per convincerli a prestare maggiore attenzione ai suoni che stavano producendo, al modo in cui i suoni si comportavano e al tipo di impatto che avevano sui loro compagni di studio e sugli spazi in cui si esibivano. Questi sforzi iniziali alla fine sono stati esplorati e sviluppati in ciò che ora viene chiamato Ascolto Profondo.
Le tre componenti principali dell’Ascolto Profondo sono: ascoltare, muoversi e sognare. Uno studente di ascolto profondo è addestrato per imparare ad ascoltare e sviluppare consapevolezza in queste tre aree. Fin dall'inizio, gli viene insegnato a comprendere la differenza tra sentire (ricevere passivamente il suono) e ascoltare (prestare attivamente la propria attenzione a ciò che suona, cioè a ciò che sta producendo suono).
I suoni vengono emessi o ricevuti. Spesso queste due azioni si verificano contemporaneamente. Si tratta di una condizione in cui siamo costantemente immersi, quotidianamente viviamo in situazioni in cui l'ambiente circostante produce molti suoni mentre ne riceviamo e ne restituiamo in continuazione. La situazione più banale è quella del dialogo tra due persone in cui avviene un scambio reciproco di suoni, entrambi i soggetti ne producono e li ricevono dando significato o comprendendo lo scopo del suono.
Non c'è suono senza silenzio, ma è vero anche il contrario: non c'è silenzio senza suono. Sono due stati mescolati che si affidano l'uno all'altro per dare un senso a ciò che suona o che percepiamo come suono intorno a noi. Si può ascoltare il suono con la stessa facilità con cui si ascolta il silenzio. Suoni e silenzi hanno forme, durate, toni e altre qualità particolari che si possono discernere quando si presta molta attenzione. Un modo semplice per dimostrare la presenza del silenzio è avere qualcuno davanti e battere le mani intorno a lui mostrando tutti i silenzi che erano in attesa di ricevere l'applauso.
Un altro esempio che aiuta a capire quanto silenzio è possibile ascoltare costantemente è guardare le nuvole che fluttuano in cielo e immaginare che fuochi d'artificio esplodano in mezzo a loro. Saresti in grado di localizzare immediatamente il suono. Perché questo suono abbia una posizione, una durata e una presenza comprensibili, è indispensabile aver già ascoltato giganteschi spazi di silenzio. Se non ci fosse silenzio, non saremmo stati in grado di sentire o localizzare i fuochi d'artificio.
Le tecniche di ascolto profondo continuano a ispirare nuove generazioni di musicisti e artisti di ogni tipo, ma quasi tutti (artisti o meno) possono impiegare queste pratiche e tentare di trasformare le loro menti.
La componente essenziale e lo strumento per esercitare l’Ascolto profondo sono le Sonic Meditations. Pubblicate nel 1974 rappresentano una delle opere più importanti, anche se forse poco conosciute, nel pensiero musicale d'avanguardia della fine del XX secolo.
Al suo interno, la grande musicista del minimalismo americano non solo si discosta dalla normale notazione musicale, ma dall'intera concezione sulla nascita della musica e su come può essere realizzata.
La sua attenzione si concentra sulla cognizione del suono, in gran parte attraverso la pratica della meditazione e la partecipazione di gruppo. Oliveros sottolinea le virtù della meditazione per produrre, immaginare, ascoltare e ricordare suoni e mette in azione diversi esercizi per aiutare i professionisti a realizzare queste nuove modalità espressive nell’ambito della scrittura musicale e soprattutto nll’ambito delle pratiche di improvvisazione.
Le meditazioni sonore della Oliveros sono tanto un laboratorio da usare, quanto una serie di brani musicali. Questo breve libretto di meditazioni riveste una particolare importanza proprio per il suo porre l’accento sulla dimensione comunitaria e sul potere sociale del suono per la sua capacità di decostruire gerarchie e ampliare l’orizzonte delle fonti della musica. Oltre a proporre un nuovo modo di comporre, con l sue riflessioni la Oliveros ha anche proposto un nuovo modo di esistere nel mondo e di interagire con gli altri.
Di seguito riportiamo alcuni degli esercizi proposti nelle sue Meditazioni dalla compositrice statunitense.
1. Stai ascoltando ora?
2. Stai ascoltando quello che stai ascoltando?
3. Stai ascoltando mentre ascolti?
4. Stai ascoltando mentre ascolti?
5. Ricordi l'ultimo suono che hai sentito prima questa domanda?
6. Cosa ascolterai nel prossimo futuro?
7. Riesci a sentire ora e anche ad ascoltare la tua memoria di un vecchio suono?
8. Cosa ti fa ascoltare?
9. Ti ascolti nella tua vita quotidiana?
10. Hai orecchie sane?
11. Se potessi ascoltare qualsiasi suono tu voglia, quale suono ascolteresti?
12. Stai ascoltando i suoni adesso o semplicemente li senti?
13. Quale suono è più significativo per te?
Dedicato ad Amelia Earhart
Qualsiasi numero di persone siede in cerchio rivolto verso il centro.
Illumina lo spazio con una luce blu fioca. Inizia semplicemente osservando il tuo respiro. Sii sempre un osservatore. Consentire gradualmente al respiro di diventare udibile.
Quindi introdurre gradualmente la tua voce. Consenti alle tue corde vocali di vibrare in qualsiasi modalità naturale. Consentire all'intensità delle vibrazioni di aumentare molto lentamente.
Continua il più a lungo possibile, naturalmente, e fino a quando tutti gli altri non tacciono, osservando sempre il tuo ciclo respiratorio.
Inizia facendo un respiro profondo e facendolo uscire completamente con il suono dell'aria. Ascolta con l’orecchio della mente un tono.
Al respiro successivo usando qualsiasi suono vocale, canta il tono che hai percepito silenziosamente su un respiro confortevole.
Ascolta l'intero campo del suono che il gruppo sta creando.
Seleziona una voce distante da te e sintonizzati quanto più possibile con il tono che senti in quella voce.
Ascolta di nuovo l'intero campo del suono che il gruppo sta producendo.
Contribuisci cantando un nuovo tono che nessun altro sta cantando.
Continua ascoltando e poi cantando un tono tutto tuo o accordandoti alternativamente al tono di un'altra voce.
Commento:
Mantieni sempre lo stesso tono per ogni singolo respiro.
Passa a un nuovo tono su un altro respiro.
Ascolta i partner distanti per la sintonizzazione del tono.
Suona il tuo nuovo tono in modo che possa essere ascoltato a distanza.
Comunica con quante più voci possibili.
Canta accoratamente!
Disposti in gruppo in un cerchio, i piedi in asse con le spalle e le ginocchia un po' morbide.
Riscalda le mani strofinando i palmi delle mani fino a sentire il calore.
Metti la mano destra sul tuo cuore. Posiziona la mano sinistra sul retro del partner sinistro (parte posteriore del cuore).
Dopo alcuni respiri naturali canta intona “AH” su qualsiasi tono che farà risuonerà il tuo cuore. Senti l'energia del tuo cuore e quella del tuo partner nel corso di diversi respiri.
Riesci a immaginare che le energie del cuore si stanno unendo per guarire te stesso e gli altri?
Riesci a immaginare le energie del cuore che viaggiano nell'universo come una cura per tutte le vittime e verso la fine della violenza?
Quando Il canto del cuore termina, rilascia gradualmente i palmi delle mani e portali in parallelo di fronte a te. Senti l'energia tra i palmi come se ci fosse una sfera o una palla che può essere spostata. Quindi porta i palmi delle mani al tuo centro, piegali e immagazzina l'energia.
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